Passé recomposé
Le Centre Claude Cahuncommissaire invité
Exposition 4 juillet — 20 septembre 2026 → Collégiale Saint-Martin à Angers
HORS LES MURS
Le Centre Claude Cahun est commissaire invité de cette exposition organisée par le Département de Maine-et-Loire.
Cette exposition est labellisée « Bicentenaire de la Photographie » par le ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire.
Juliette Agnel, Matthieu Gafsou, Emma Cossée Cruz, Jérôme Blin & Gaëtan Chevrier
« L’art pour mémoire »
Dès sa naissance, la photographie a été associée à un besoin de documenter. Parce que l’un de ses inventeurs, Louis Daguerre (1787-1851), la disait être un « art sans art », elle pouvait certifier les contours d’un territoire ou la dangerosité d’une personne. Mais d’autres de ses inventeurs ont aussi revendiqué son potentiel intrinsèque de fiction. En 1839, l’année même où Daguerre présentait son invention devant l’Académie des sciences, Hippolyte Bayard (1801-1887) proposait son Autoportrait en noyé pour rappeler que la photographie raconte avant de montrer. La photographie, si elle documente un espace-temps, est avant tout un geste artistique. L’exposition ici proposée cherche à revenir sur cette difficile délimitation entre art et document. Selon l’époque dans laquelle s’inscrit notre regard, l’archive et le document peuvent ainsi se révéler œuvre d’art, et, inversement, l’œuvre d’art nous permet de mieux comprendre l’écriture de l’histoire. L’image n’est pas fidèle ou stable, elle dépend de notre capacité à la raconter et de la société dans laquelle elle s’insère. En regardant une image photographique nous pouvons relier présent et passé.
Pendant quatre mois les photographes de cette résidence, tels des pêcheurs de perles, sont donc aller chercher au plus profond des archives, des musées, des collections, des galeries souterraines, des friches et des forêts les images laissées de côté par l’histoire officielle pour mieux raconter la fabrication de nos imaginaires collectifs actuels. Ils et elles dévoilent aujourd’hui la force patrimoniale d’une image photographique en faisant émerger les récits oubliés. Comme le dit Thomas, un des deux gardiens de la friche Thomson à Angers « ce lieu est comme une vieille grand-mère, fragile, qui s’éteint doucement. Nous sommes là, à lui apporter des soins, à essayer de la garder un peu plus longtemps. Le jour où elle s’éteindra, nous ressentirons un vide immense, mais à travers (ces images) nous conserverons pour toujours une empreinte vivante, un trésor de mémoire ». Avec les regards des photographes nous arpentons un patrimoine qui révèle des usages intimes, valorisé dans un lieu qui porte toute l’histoire d’une ville et de sa modernité : la Collégiale Saint-Martin. La photographie devient, avec leurs travaux, un trait d’union entre le patrimoine et l’imaginaire. Et parce qu’elle est un medium connu et utilisé par le plus grand public la photographie, fait vivre la mémoire.
Émilie Houssa, co-commissaire de l’exposition,
co-directrice du Centre Claude Cahun pour la photographie contemporaine
Biographies
Juliette Agnel
Juliette Agnel est unique dans le paysage photographique français. C’est dans une approche philosophe globale que cette artiste s’est mise en quête de la compréhension du monde. Cette exploration la mène du ciel, inspirée par le rapport au cosmos et les forces telluriques, à la terre dans sa relation à la géobiologie et l’expérience mystique des portes de la nature et aujourd’hui sous terre, avec l’exploration de grottes préhistoriques. Elle photographie donc ce qui est invisible, et tente par son travail de transmettre ce qui est de l’ordre du ressenti et de l’intériorité. Il n’y a pas de vérité photographique dans les images de Juliette Agnel. Le calme qui en ressort en est l’exemple le plus concret, elles sont une machine à traverser le temps, qui portent aussi l’empreinte d’une évidence écologique.
Matthieu Gafsou
Matthieu Gafsou (né en 1981) vit et travaille à Lausanne, en Suisse. Après avoir obtenu un master en philosophie, littérature et cinéma à l’Université de Lausanne, il a étudié la photographie à l’École d’arts appliqués de Vevey.
Déployant une forme très libre de photographie documentaire qui entremêle différentes modalités formelles (reportage, portrait, architecture, paysage et natures mortes), il n’hésite pas à parasiter cette documentation première avec des images fabriquées au caractère allégorique
Depuis 2006, il a participé à de nombreuses expositions collectives et individuelles et a publié six ouvrages. Il a reçu en 2009 le “Prix de la fondation HSBC pour la photographie” et a ensuite été invité à contribuer à l’exposition « reGeneration2 » proposée par le musée de l’Elysée de Lausanne. Il expose en 2018 aux Rencontres internationales de la Photographie d’Arles et fait ensuite le tour du monde (Chine, Australie, Italie, Irlande, Espagne, Suisse, etc.). En 2022, son projet « Vivants » est présenté à Paris Photo et est récompensé par le prix de la Maison Ruinart.
Il enseigne depuis plusieurs années à l’École cantonale d’art de Lausanne (ECAL). Il est aussi membre fondateur de l’agence MAPS et est représenté par la Galerie C à Paris et Neuchâtel.
Emma Cossée Cruz
Artiste franco-chilienne née en France en 1990, elle vit et travaille à Marseille. Diplômée des Beaux-arts de Paris, elle a également étudié à l’Universität der Künste Berlin et à l’UNA Buenos Aires.
Ses installations - qui intègrent de la photographie, de la vidéo et de la sculpture - documentent ou détournent des équipements qui interagissent avec nos corps et qui participent à modeler nos modes de vie, nos imaginaires, nos désirs.
En 2024, deux expositions individuelles ont lieu : 276kg, organisée par le Frac Sud et Ex machina, au Centre Claude Cahun Nantes. En 2025, les éditions Zoème publient son premier livre et présentent l’exposition Une masse grise. Son travail est exposé au MAC VAL lors de l’exposition collective Forever Young. En 2026, s’ouvre l’exposition personnelle In silico à La Chambre Strasbourg.
Jérôme Blin & Gaëtan Chevrier
À côté de nos travaux personnels nous formons un duo pour des créations en résidence comme au TU Nantes, à l’Université de droit à Nantes, à Chartres de Bretagne ou à Chateaubriant. Nous avons aussi créé ensemble la maison d’édition Sur la Crête Éditions qui comporte à ce jour de 26 titres dans son catalogue.
Notre approche de la photographie est avant tout documentaire mais se permet des pas de côté glissant vers les champs de la fiction et de la poésie.
Autour de l’exposition
(programme en cours)
Visites commentées du week-end :
Chaque dimanche à 15h30.
Zooms sur…
Visites thématiques, conférences, table ronde… Dates et horaires à venir prochainement !
Ateliers jeune public autour du cyanotype :
• De 3 à 6 ans
• De 7 à 12 ans
Dates et horaires à venir prochainement !
Ateliers autour du cyanotype pour les adultes :
Dates et horaires à venir prochainement !
Nocturne
Samedi 4 juillet de 20h à 22h.
Journées européennes du patrimoine :
Samedi 19 et dimanche 20 septembre
Visites « flash » tout le week-end.
Du 4 juillet au 20 septembre 2026.
Collégiale Saint-Martin
23 rue Saint-Martin
49100 Angers
02 41 81 16 00
Du mardi au dimanche
De 13h à 19 h
• plein tarif : 5 €
• tarif réduit : 3,5 €
• carte Privilège : 12 €. Carte nominative, valable un an et accordant un accès illimité au site.
• gratuit pour les moins de 26 ans.
La collégiale est ouverte gratuitement le dernier dimanche de chaque mois.
